Titel: Die beiden auf Gleis 2 

Autor: Feael Silmarien

Prosa oder Poesie: Prosa

Fandom / Original: Original

Genre: Allgemein

Link: http://www.fanfiktion.de/s/4df4c84700001a8b0c907530

Zusammenfassung: Eine Frau, ein Mann, ein Gleis, ein Problem.

Sprache

Ich kenne die Autorin als eine sehr talentierte Stilistin. Eine Eigenschaft, die ich schon in früheren Reviews gelobt habe, wenngleich von mir zeitweise ungeschickt formuliert(worüber sie sich zu recht lustig machte ;)). Ein Feuerwerk an sprachlichen Feinheiten gibt es hier aber nur in einer Form, und zwar der des Minimalismus. Und das ist nichts Schlechtes, im Gegenteil. Wie so manches Bild aus wenigen Strichen und ohne Farbe viel aussagen kann, so tut es auch dieser Text in seiner konsequenten Beschränkung. Ein guter Teil dieses sprachlichen Experiments wurde offenbar mit Strg+C erstellt, was im Kontext funktioniert.

Inhalt/Handlung

Der Inhalt der Geschichte ist genauso minimalistisch wie der Stil der Ausführung, und dabei doch auf universelle Weise fundamental. Er behandelt Hoffen und Bangen, Träumen und Fürchten, und was diese gegensätzlichen Stimmungen in einer Person bewirken können. Es handelt sich um die Schilderung einer Begegnung und die damit einhergehenden Schwierigkeiten, ausgelöst von Erwartung und Befürchtungen. Dabei ist es aber nicht direkt eine Liebesgeschichte, wie die Zusammenfassung vermuten lassen könnte, sondern vielmehr eine Geschichte der Möglichkeiten.

Charaktere

Die Hauptfigur hat kein Aussehen, keinen Dialog, keine Beschreibung, aber dafür eines: Charakter. Und zwar den einer jungen, von sich selbst überzeugten und doch auch unsicheren Frau, die mit ihren Gefühlen ringt und diese sowie die Welt nicht ganz versteht. Sie findet sich in einer Situation, die jeder kennt, erhofft, aber irgendwo auch befürchtet. Das Überwinden der eigenen Unsicherheit, gespeist von banger Hoffnung, ist die Schwierigkeit, die zwischen ihr und der zweiten Figur dieser experimentellen Geschichte steht. Jene zweite Figur bleibt bis auf den Eindruck, den sie auf erstere macht, konturlos und wird somit zur Projektionsfläche der allbekannten Empfindungen, welche die Hauptfigur mit dem Leser teilt.

Sonstiges

Die Grundidee zu dieser Geschichte ist nicht im Mindesten originell- und dabei die vielleicht wichtigste der Kunstgeschichte allgemein. Es ist letztendlich eine Erzählung alt wie die Zeit, ein ‚Lied alt wie der Reim‘ selbst. Und sie hat hier eine eigentümliche und der heutigen Zeit angepasste Ausdrucksweise gefunden. Die Zusammenfassung sagt genug, verrät aber nicht zu viel. Die Struktur gleich zwar einem modernen Kunstwerk, stellt sich aber der ‚Botschaft‘ nicht in den Weg.

Persönliche Meinung

Mir gefällt besonders das vieldeutige Ende dieser Geschichte, die mehr einen Anfang als ein Ende verheißt. ‚Offen für Interpretation‘ ist oft ein Vorwand, der darauf hindeutet, dass der Autor selbst keinen Plan hatte; in diesem Fall funktioniert es aber.

Fazit: Eine Frau, ein Mann, ein Gleis- ein lesenswertes Experiment.

Liebe Grüße

Rahir

Titel: Tanz mit der Einsamkeit
Autor: LadyPandora

Prosa oder Poesie: Prosa
Fanhintergrund/Original: Bis(s)-Serie von Stephenie Meyer
Genre: Drama
Link zum Text: http://www.fanfiktion.de/s/4ce45f58000157e406705dc0
Kurzbeschreibung des Inhalts: Hier möchte ich zwei Geschichten erzählen. Die einer unglücklichen Liebe und die eines unglücklichen Lebens. Sophie lebt zu Beginn des 18. Jahrhunderts in Italien, innerlich einsam und mittellos muss sie sich als Prostituierte verkaufen. Als sie vor ihrem Zuhälter Demetri flieht, trifft sie auf einen jungen mysteriösen Mann, der im Herzen genauso einsam ist wie sie. Sein Name ist Felix. Gemeinsam lernen sie eine wundervolle Liebe kennen, doch das Schicksal stellt sich gegen sie. Von Kriegern der Volturi verfolgt, beginnen sie ein Rennen gegen die Zeit.

Anmerkung: Ich habe die ersten 100 Seiten dieser Geschichte gelesen und den Rest überflogen.

Sprache

An der Oberfläche der sprachlichen Seite habe ich den einen oder anderen kleinen Vertipper gefunden; etwas, das sich bei langen Geschichten kaum vermeiden lässt. Der Text wurde offensichtlich beta-gelesen, da nur wenige Fehler dem prüfenden Auge entgangen sind. Stattdessen möchte ich lieber über die größte Stärke dieser Geschichte sprechen, nämlich den Stil.

Dieser ist nämlich hervorragend. Ob es darum geht, mit wenigen Worten Stimmung zu schaffen, die Umgebung zu beschreiben oder Gefühlswandlungen anschaulich zu machen(besonders die angespannte Blutgier des Felix ist sehr eindrücklich beschrieben): Die Autorin findet so gut wie immer die richtigen Worte, knapp und prägnant. Dabei ist es so, dass zwar besonders die Umgebungsbeschreibungen sparsam mit bildlichen Details umgehen, deshalb aber nicht weniger wirkungsvoll sind. Sprachliches Talent zeigt sich eben im Weglassen, und nicht so sehr im Überladen.

Inhalt/Handlung

Die Handlung, soweit ich die Geschichte gelesen habe, konzentriert sich auf die Romanze zwischen Sophie und Felix, und das entsprechend der vorlagengemäßen Oberflächlichkeit, die bereits Bella und Edward zusammengeführt hat. Sie ist von seiner Erscheinung angetan(wie die Autorin nicht müde wird, zu betonen), und er von dem Geruch ihres Blutes. Darüber können auch die Diskussionen über philosophisch-religiöse Themen, die sie wiederholt führen, schwerlich hinwegtäuschen.

Davon abgesehen gibt es hier keinen Plot oder zentralen Konflikt; besser gesagt keinen, der sich auf den ersten 100 Seiten abzeichnet. Und wenn sich innerhalb dieser Seitenmenge(Normseiten, googelt einfach)kein Handlungsfaden findet, dann kommt er danach für meine Begriffe schlicht zu spät. S. Meyer mag den Trend begründet haben, Romane ohne jede Handlung zu verfassen; sich daran zu orientieren, kann ich aber kaum empfehlen.

Damit sage ich nicht, dass eine lange Geschichte oder ein Roman ohne flotten Plot nicht funktionieren kann. Dafür gibt es genug Beispiele aus der Literatur. Wenn man sich aber schon dieser Methode bedient, sollte man mit mehr aufwarten können als nur mit einer jugendlich aufmüpfigen, dann aber wieder unterwürfigen Heroine, welche ihrem düsteren, blassen, geölten Schwarm entgegenfiebert. Ansonsten kopiert man nur etwas, das von Haus aus nicht besonders gut war.

Charaktere

Der Hauptcharakter des Werkes ist eine junge Frau namens Sophie, die sich, wie schon die Kurzbeschreibung sagt, ihren Unterhalt, den ihrer herzschwachen Mutter sowie den ihrer Schwester mit Prostitution verdienen muss. Die Autorin hat sich Mühe gegeben, ihr eine Ambivalenz zwischen strenger Gläubigkeit und sündhafter Berufstätigkeit im Freudenhaus zu verleihen. Inwieweit das gelingt, muss wohl jeder Leser für sich selbst entscheiden.

Von dem Grundszenario abgesehen, von dem ich vermute, dass es in erster Linie existiert, um der Geschichte mehr Drama einzuflößen, bemüht sich die Autorin ebenso, Sophie eine gewisse Tiefe zu verleihen. Das tut sie, indem sie religiöse sowie philosophische Überlegungen in die Gedankenwelt der Sophie einbaut, welche unter anderem den Widerspruch zwischen Gut und Böse, zwischen Gott, der es zulässt, und Dingen wie Dämonen und Teufel behandeln.

Nachdem die Geschichte trotz ihres historischen Rahmens eine BisS-Fanfiction ist, gibt es natürlich einen düsteren, eleganten, blutlüsternen und auf bizarre Weise charmanten love-interest für die Protagonistin. Dieser hört auf den überaus mediterran-italienisch klingenden Namen Felix(was zeigt, dass man sich bei der Namensgebung seiner Helden nicht unbedingt von Katzenfutterdosen inspirieren lassen sollte).

Um der Vorlage gerecht zu werden, spart die Autorin nicht mit Superlativen, sein Äußeres betreffend. Die Adjektive ‚schön‘, ‚erhaben‘ und ‚hünenhaft‘ dominieren von da an alle Formulierungen, die mit Felix zusammenhängen, und werden endlos wiederholt. Darüber hinaus philosophiert er gern über Gott, die Welt und geschichtliche Ereignisse. Ob ihm das mehr Charaktertiefe als Edward Cullen verleiht, nach welchem er offensichtlich modelliert ist, muss jeder Leser für sich selbst entscheiden. Seine Gier nach dem Blut hübscher Frauen wird sehr überzeugend dargestellt, das muss ich der Autorin lassen. Und nachdem es hier um das BisS-Universum geht, muss das als Haupteigenschaft wohl genügen.

Weitere Nebenfiguren gibt es natürlich auch, und diese sind, wie so oft in Geschichten dieser Art, wesentlich interessanter als das im Rampenlicht stehende Pärchen. Da wäre zum Beispiel der Zuhälter Demetri, für den sich Sophie verdingt. Er hat eine interessante Vielschichtigkeit an sich, die zwischen brutalem Zuhälter und fürsorglicher Vatergestalt  schwankt. In der Tat hat er bei seinen wenigen Auftritten mehr Menschlichkeit an sich als beispielsweise die Hauptfigur Felix.

Sonstiges

Nachdem diese Fanfic einen historischen Rahmen hat, komme ich nicht umhin, über folgende Nichtigkeiten zu nörgeln: „In Italien war das Christentum sehr verbreitet“ zu sagen, ist, als würde man behaupten, dass das Meer „ziemlich nass“ ist. Außerdem bin ich mir ziemlich sicher, dass es zu Beginn des 18. Jahrhunderts den Begriff „Makeup“ noch nicht gegeben hat. Eine dem Zeitalter angepasste Ausdrucksweise ist nötig, um den Leser nicht wie mit einem Katapult aus der Geschichte zu schleudern.

Dann gibt es freudsche Vertipper, wie beispielsweise: „Er hatte sich ihr weiterhin genährt, stand nun in ihrer unmittelbaren Nähe…“ Die Mehrzahl der Leserinnen dieser Geschichte wird solche Kleinigkeiten angesichts der Verheißung „schöner Männer“ kaum registrieren, wie mir bewusst ist, aber nicht jeder Leser ist so begeisterungsfähig.

Persönliche Meinung

Ironischerweise steht zu Beginn der vorletzten Seite des Textes die Dialogzeile „Kommen Sie auf den Punkt.“ Genau das hätte ich mir persönlich von dieser Geschichte generell schon wesentlich früher gewünscht. Nichtsdestotrotz lautet der Tenor auf den letzten Seiten der Geschichte, soweit sie mir vorliegt: „Vampire??“ Etwas so umständlich zu etablieren, das die Fans längst in und auswendig kennen, verwundert mich.

Darüber hinaus hatte diese Geschichte- mit Ausnahme des sehr guten Stils- nichts an sich, das mich als Nicht-Fan zum Weiterlesen animieren hätte können. Schier endloses Schwärmen, wie „schön“ Felix ist, scheint eine zwar äußerst monotone, aber wirkungsvolle Weise zu sein, BisS-Fans bei der Stange zu halten.

Überarbeitungsvorschläge

Die Autorin ist sich nicht ganz bewusst, was Begriffe wie ‚Erzählstimme‘ oder ‚vierte Wand‘ bedeuten. Ansonsten würde sie ihre Hauptfigur nicht Dinge wie „…was zu diesem Zeitalter nicht selbstverständlich war…“ sagen lassen, als ob sich die Protagonistin bewusst wäre, a’ la Truman-Show in einer historisch angesiedelten Fanfic zu existieren.

Ich würde auch empfehlen, was die düsteren Lebensumstände der Hauptfigur betrifft, etwas weniger auf die Tränendrüse zu drücken. Stattdessen kann man ruhig auf die Vorstellungskraft des Lesers vertrauen, der sich auch angesichts eher sachlicher Schilderungen von Armut und Not ausmalen kann, wie sehr sie leidet(oder dann sogar noch besser). Es genügt manchmal, traurige Umstände für sich selbst sprechen zu lassen.

Fazit: Eine handwerklich kompetente Mixtur aus historischem ‚Die ????in‘-Roman und ‚BisS‘.

Liebe Grüße,

Rahir

Titel: Reasons

Autor: Misaki Hinaka
Prosa
Fandom: Final Fantasy 7

Genre: Romanze, Abenteuer
Link zum Text: http://www.fanfiktion.de/s/4b7fd14d00005ccc06a003ec

Kurzbeschreibung des Inhalts: [Vor ACC] Auf der Suche nach Informationen über das Geostigma führt Seraynas Weg sie nach Edge. Im Grunde nichts wissend über die tödliche Krankheit versucht - hofft - sie in der aus Ruinen aufgebauten Stadt endlich einige Antworten zu finden. Dass sie was ganz anderes finden würde, war niemals geplant...

Bemerkung: Ich habe 11 von 20 Kapiteln gelesen.

Sprache

Ich weiß nicht, wie dieser Text und die Fanfiction "Fate" zu der ich schon ein Feedback geschrieben habe, zeitlich zusammenhängen, aber meine Kritikpunkte zu Rechtschreibung, Grammatik und Stil kann ich beinahe eins zu eins übernehmen.

Rechtschreibfehler sind kaum vorhanden, dafür aber unzählige Abrutsche ins Präsenz, vergessene Worte, falsche Fälle und Syntaxfehler. Auch sind Wörter oft nicht an der richtigen Stelle im Satz.(„Er war tot seit über zwei Jahren“ à richtig: Er war seit über zwei Jahren tot.) Dazu kommen hin und wieder Wortwiederholungen (Beispiel: „…und oftmals mit Blumen wieder herausgekommen war. Das Blumenmädchen hatte damals immer Blumen für einen Gil in den Slums verkauft. Hatte sie selber jemals eine Blume gekauft?“).

Die Formulierungen waren an vielen Stellen komplett falsch und ich meine, die Autorin hätte beim zweiten Durchlesen ihres Textes sofort merken müssen, dass  deren innere Logik einfach nicht gegeben ist(Beispiele: „die sich im Nachmittag befindende Stadt“, „nur der ordnungshalber wegen“, „die Stimme derselbe neutrale Tonfall“, „als ein schwacher Windzug…auftauchte“ etc.). Mir schien es so, als ob die Autorin in vielen Absätzen einfach Gedanken an Gedanken aneinandergereiht hat, ohne auf deren korrekte Verknüpfung zu achten. Auch scheint sie gerade zu Anfang vermeiden zu wollen, Sätze mit einem einfachen „und“ zu verknüpfen und reihte sie stattdessen oftmals in einer Art unvollständiger Aufzählung aneinander.

Auch die englisch klingenden Formulierungen habe ich wieder entdecken können(z.B. „distanziert hörte er“ – „distantly he heard“. Die deutsche Fassung hat aber in diesem Fall eine ganz andere Bedeutung als die englische. Oder aus der Kurzbeschreibung:“ Im Grunde nichts wissend über die tödliche Krankheit,…“ – „Not knowing anything about the desease,…“ Solche Satzstellungen werden im Deutschen so nicht benutzt, im Englischen aber schon.), diese waren angesichts der vielen anderen Formulierungsfehler aber nicht so schwerwiegend.

Inhalt/Plot

Wenn ich den Umfang der von  mir gelesenen Kapitel mit dem darin verpackten Inhalt vergleiche, passiert in „Reasons“ bis zu diesem Punkt nicht viel. Serayna kommt nach Edge und im Siebten Himmel unter. Während sie nach einem Heilmittel für Geostigma sucht, lernt sie Cloud kennen und verliebt sich in ihn. Und kurz vor der Mitte der Fanfiction beginnen dann die Ereignisse von Advent Children.

Hauptbestandteil des Textes waren ellenlange innere Monologe von Serayna und Cloud, die allein schon deshalb schnell anstrengend für mich wurden, weil darin dieselben Sorgen und Gedanken immer und immer wieder durchgekaut wurden. Und genau wie in „Fate“ gibt es wenig Erholung vor der nachdenklichen und melancholischen Stimmung, die die Autorin erzeugen möchte. Comical relief? Fehlanzeige. Action-Szenen? Selten. Ich hatte das (rein subjektive) Gefühl, der Plot bewegt sich mit der Geschwindigkeit einer Schnecke voran und die Charakterentwicklung steht beinahe still. Und das machte es mir sehr schwer mich auf die Erzählung und die Stimmung einzulassen.

Abgesehen von diesen Kritikpunkten (die für mich allerdings sehr ins Gewicht fielen) waren die Beschreibungen aber sehr detailliert, die Stimmung wurde gut transportiert und die Erklärungen und Vermutungen bezüglich des Geostigmas erschienen mir gut recherchiert.

Charaktere

Die Protagonistin Serayna ist eine Waise, seit ihre Eltern von Sephiroth getötet wurden, als dieser einen Anschlag auf ShinRa verübte. Sie ist genauso wie Clouds Ziehsohn Denzel an Geostigma erkrankt und auf der Suche nach einem Heilmittel. Von daher passt sie als OC ganz gut in das Setting und nervt auch nicht. Zumindest nicht mehr als alle anderen. Nachdem Cloud bei ihren ersten zwei Treffen distanziert und beinahe feindselig zu ihr ist, entdeckt sie beim dritten Treffen auf einmal ihre tief empfundene Liebe zu ihm – was für mich angesichts ihres eher reservierten und vernunftgesteuerten Charakters nicht nachvollziehbar ist.

Und das war der Punkt, an dem sie anfängt zu nerven. Wenn sie nicht gerade an Clouds „starke, beschützende Arme“ denkt und sich nicht sicher ist, ob sie nun etwas mit ihm anfangen soll oder nicht, grübelt sie über seine Probleme oder Geostigma nach. Absolut nachvollziehbare Gedankengänge (wenn man mal davon absieht, dass ich nicht verstehe, wie sie sich so schnell in Cloud verknallen konnte), aber nach der x-ten Wiederholung wird auch das ermüdend.

Im Gegensatz zu Cloud war Serayna allerdings fast erträglich. Ich weiß ja, dass er eine in sich gekehrte, stille Persönlichkeit ist und dazu neigt, sich selbst die Schuld zu geben, aber…mein Gott! Ich hatte schon nach kurzer Zeit keinen Bock mehr auf sein ständiges Selbstmitleid.

Fazit und Verbesserungsvorschläge

Der Text braucht eine Grundüberholung in Sachen Stil, Formulierung und Satzstellung. Am besten wäre wohl ein Betaleser, der sich mit genau diesen Dingen gut auskennt.

Auch schön wäre, wenn die Autorin ein wenig Abwechslung in Sachen Stimmung einbinden würde. Diese melancholische, nachdenkliche Stimmung zu erzeugen hat sie ganz gut drauf, aber wenn man dieser 40000 Wörter über durchgehend ausgesetzt ist, nervt es nur noch anstatt zu wirken. Dafür ist „comical relief“ da.

Die inneren Monologe sind meiner Ansicht nach zu lang, zu viele und zu repetitiv. Auch diese Wiederholung führt eher dazu, dass der Leser genervt ist.

LG

Maikäfer